/image%2F7102600%2F20250327%2Fob_3106f9_logo-small.jpg){kind=logo}
L'art primitif, ou la naissance de l'art abstrait
Au travers des nombreuses réflexions sur l'art abstrait, l'idée d'une origine européenne, avec Wassily Kandinsky en 1910 ou Piet Mondrian, semble s'imposer comme une évidence.
L'art abstrait serait donc apparu il y a seulement un peu plus d'un siècle.
Tableau abstrait de la boutique en ligne : Huile sur toile - Triptyque Abstrait Feu, Guy Lanchais (180 x 360 cm)
Cette affirmation peut néanmoins surprendre, si on admet le sens profond de l'art abstrait, destiné à exprimer des émotions profondes. Songer que ce besoin universel d'exprimer des ressentis intériorisés n'existait pas, dans l'art, avant 1910 est un peu déroutant.
L'art abstrait est parfois expliqué par son opposition à l'art figuratif, lequel se serait appauvri. Les représentations figuratives dans l'art se serait appauvri avec l'émergence de la technologie, précisément de la photographie. Ces notions, souvent partagées, sont remises en question par des auteurs comme Meyer Schapiro (1904-1996), historien de l'art américain.
Dans son ouvrage "La Nature de l’art abstrait", il révèle ses questionnements :
Il juge alors simpliste de considérer l’art abstrait comme une conséquence de l’affaiblissement de l’art figuratif, puis le retour à l’objet qui lui est contemporain comme un épuisement de l’art abstrait. Analysant l’ouvrage d’Alfred H. Barr, publié l’année précédente, il s’interroge sur l’opposition entre arts réalistes et abstraits mise en place par le conservateur du Museum of Modern Art (MoMA). Imprégnation de la théorie esthétique, regard vers les cultures indigènes, engagement de l’art avec les technologies nouvelles, sont autant d’éléments qui interviennent dans sa démonstration.
Les cultures indigènes et leurs artistes peuvent être considérés comme les précurseurs de l'art, l'art primitif étant la plus ancienne forme d'expression artistique. L'art primitif n'était pas un art exclusivement figuratif, mais présentait, au contraire, une majorité de formes et de symboles abstraits.
Lire l'article : L’art abstrait symbolique avec Jame Saurel
L'art abstrait à l'aube de l'humanité, une origine préhistorique
L'art abstrait est souvent associé aux avant-gardistes du XXe siècle, avec des figures comme Wassily Kandinsky ou Piet Mondrian. Pourtant, ses racines plongent bien plus loin, jusqu'aux premières expressions artistiques de l'humanité.
Les grottes préhistoriques, ornées de motifs géométriques et de formes non figuratives, révèlent que l'abstraction était non seulement présente, mais souvent dominante dans l'art des premiers hommes et femmes.
En s'appuyant sur l'exposition « Sur les chemins de l’Atlantide : Leo Frobenius (1873-1938) et l’art rupestre africain » (Revue de l'IFHA, 2014), cet article explore l'idée que l'art abstrait trouve ses origines dans la préhistoire.
L'art préhistorique, une prédominance de l'abstraction
Contrairement à l'idée commune, les peintures rupestres ne se limitent pas à des représentations figuratives d'animaux ou de scènes de chasse. Les fouilles archéologiques, notamment en Afrique et en Europe, mettent en lumière une abondance de motifs abstraits : lignes, cercles, spirales, points et formes géométriques. Ces créations, datant parfois de plus de 70 000 ans, comme les gravures de Blombos Cave en Afrique du Sud, témoignent d'une intention artistique qui transcende la simple reproduction du réel.
L'exposition présentée à l’Institut Goethe de Paris en 2014, décrite dans la Revue de l'IFHA (Institut Français d'Histoire en Allemagne), souligne l'importance de l'art rupestre africain, étudié par l'ethnologue Leo Frobenius. Ce dernier a documenté des motifs abstraits dans les peintures et gravures préhistoriques, suggérant une forme d'expression symbolique et spirituelle.
Ces œuvres, loin d'être de simples décorations, pourraient refléter des concepts cosmologiques ou des états émotionnels, une caractéristique fondamentale de l'art abstrait contemporain.
Pour les amateurs d'art curieux de ces origines, la boutique PAIP'Art propose des œuvres modernes inspirées par cette liberté d'expression, pouvant relier l'art actuel aux racines préhistoriques. Que penser de cette œuvre d'art abstraite de l'artiste peintre contemporain Guy Lanchais ?
Cette œuvre dans la boutique en ligne : Huile sur toile - Art Abstrait - Peinture abstraite de Guy Lanchais, 90 x 180 cm
Le concept cosmologique chez Guy Lanchais serait ainsi un mode d'expression artistique aussi ancien que l'histoire de l'art à ses origines, au moins aux alentours de 10 000 ans avant notre ère, pour les peintures et gravures rupestres les plus récentes.
Lire l'article : Guy Lanchais, une odyssée abstraite audacieuse
L'influence de l'art rupestre sur l'art moderne
L'exposition Prehistoric Rock Pictures from Europe and Africa au MoMA (The Museum of Modern Art, New York City) en 1937, mentionnée dans la Revue de l'IFHA (Institut français d’histoire en Allemagne), a joué un rôle clé en révélant les liens entre l'art préhistorique et l'art moderne.
Des artistes comme Jackson Pollock, Willem de Kooning, Paul Klee, Joan Miró et Wassily Kandinsky ont été exposés aux cotés de relevés d'art rupestre, dont beaucoup présentaient des formes abstraites. Alfred H. Barr, alors directeur du MoMA, affirmait en 1937 : « L’art du XXe siècle est advenu sous l’influence de la grande tradition de l’art mural préhistorique. »
Cette connexion montre que l'abstraction, loin d'être une invention moderne, puise dans une tradition millénaire. Les motifs géométriques des grottes, comme ceux étudiés par Frobenius, résonnent avec les compositions modernes, où les formes et les couleurs deviennent des vecteurs d'émotion et de sens. Sur PAIP'Art, vous trouverez des œuvres abstraites contemporaines qui font écho à cette sensibilité intemporelle.
Lire l'article : Vente en ligne d’œuvres d'art, le succès de l'art abstrait
Pourquoi l'abstraction prédominait-elle dans l'art préhistorique ?
Plusieurs raisons expliquent la prédominance des formes abstraites dans l'art préhistorique :
- Expression symbolique : Les motifs géométriques pouvaient représenter des concepts abstraits, comme des croyances spirituelles ou des visions chamaniques, bien avant l'invention de l'écriture.
- Facilité technique : Graver ou peindre des lignes et des formes simples était plus accessible que reproduire des figures complexes, surtout avec les outils rudimentaires de l'époque.
- Universalité : Les formes abstraites transcendent les barrières culturelles et linguistiques, permettant une communication visuelle universelle.
Ces éléments font écho aux principes de l'art abstrait moderne, où l'émotion prime sur la représentation. L'association PAIP'Art célèbre cette universalité à travers son blog et sa boutique en ligne (https://paipart.com), où les œuvres abstraites invitent à une réflexion personnelle : Découvrez notre sélection d’œuvres d'Art.
L'héritage de l'art abstrait préhistorique aujourd'hui
L'héritage de l'art rupestre continue d'inspirer les artistes abstraits contemporains. Les motifs abstraits, qu'ils soient géométriques ou organiques, se retrouvent dans les peintures, sculptures et créations numériques d'aujourd'hui. L'exposition de 2014 sur Frobenius, en mettant en avant des collections rarement vues, a rappelé l'universalité et la modernité de ces œuvres préhistoriques.
Tableau en vente dans la boutique en ligne : Huile sur toile - Triptyque Abstrait Feu - Guy Lanchais (180 x 360 cm)
Pour les passionnés d'art, la boutique PAIP'Art offre une sélection d'œuvres d'art abstraites qui puisent dans cette énergie créative ancestrale. Chaque pièce soutient les artistes et l'association, qui vient en soutien à la recherche médicale.
L'art abstrait ne naît pas au XXe siècle ; il est ancré dans les premières expressions artistiques de l'humanité. Les motifs géométriques des grottes préhistoriques, étudiés par des figures comme Leo Frobenius, révèlent une abstraction qui précède et inspire l'art moderne.
En explorant ces origines, nous comprenons mieux la puissance universelle de l'abstraction, capable de transcender le temps et les cultures. Découvrez cet univers fascinant sur le blog de l'association PAIP'Art et laissez-vous inspirer par les œuvres uniques de la boutique PAIP'Art.
Ressources :
- Fanny Drugeon, « Meyer Schapiro, La Nature de l’art abstrait », Critique d’art [En ligne], Toutes les notes de lecture en ligne, mis en ligne le 01 mai 2015, consulté le 02 mai 2025. URL : http://journals.openedition.org/critiquedart/13276 ; DOI : https://doi.org/10.4000/critiquedart.13276
- Exposition « Sur les chemins de l’Atlantide : Leo Frobenius (1873-1938) et l’art rupestre africain », Revue de l'Institut Français d'Histoire en Allemagne, Hélène Ivanoff https://doi.org/10.4000/ifha.7994
Partager cet article
/image%2F7102600%2F20250928%2Fob_10f946_gil-blas-germinal.jpg)
/https%3A%2F%2Fpaipart.com%2Fimages%2Farticles%2FMagazine-Gil-Blas%2FLa_Parure_-_Gil_Blas.jpg)
/image%2F7102600%2F20250924%2Fob_4d52f5_rodini-muuseum.jpg)
/image%2F7102600%2F20250923%2Fob_754ad7_masaccio-trinity-santa-maria-novel.jpg)
L'association PAIP'Art collecte des fonds pour soutenir la recherche médicale sur les maladies génétiques rares, via les canaux de la vente caritative d’œuvres d’art.
En savoir plus ...
Accéder à la boutique en ligne :
- Boutique de vente en ligne d’œuvres d'art
Les ventes sont actives, sur la boutique en ligne, seulement lors des différentes sessions annuelles de vente en ligne, qui se déroulent les 10 premiers jours de chaque mois, sauf mention contraire.
Les autres jours du mois, hors session de vente en ligne, vous pouvez réserver une ou plusieurs œuvres de la boutique en ligne en remplissant le formulaire de commande en ligne. (Nouvelle fenêtre)
Cliquez sur la photo pour accéder à la boutique.
Notre boutique de vente en ligne d’œuvres d'art propose un vaste choix de créations artistiques, dont des peintures à l'huile sur toile, des pastels, des aquarelles, des dessins ou encore des sculptures.
Commandez une œuvre et contribuez à entretenir l'espoir chez les patients atteints de maladies génétiques rares.
Le livre d’une vie, Huile sur papier de soie marouflé sur toile - Jame Saurel
L'espoir est toujours fragile chez les patients atteints de maladies rénales génétiques rares. Leur vie s'en trouve bouleversée, et peu d'entre-nous mesurent vraiment l'impact de cette tragédie qui se déroule en silence. C'est l'occasion de donner la parole à ces patients anonymes ...
Découvrez la réalité du quotidien des patients atteints de GNMP dans cet article :
- Impact des maladies rénales génétiques rares.
L'implication des Artistes est essentielle. Sans leur soutien, l'association PAIP'Art ne pourrait pas exister.
Encre sur papier - Style Abstrait - Jame Saurel
Sans titre 1108, Huile sur toile - Guy Lanchais
Sans titre 1206, Huile sur toile, Polyptyque - Guy Lanchais
Encre sur papier - Jame Saurel
Photo, Côte californienne - Christopher Sauvage
- 108 Artiste
- 47 Peinture
- 43 L'impressionnisme
- 40 Maladies rénales
- 37 École de Barbizon
- 34 Histoire de la peinture
- 34 Maladies génétiques rares
- 33 Hudson River School
- 33 L'art
- 25 Glomérulonéphrite
- 19 Salon, exposition
- 16 Romantisme
- 10 Néphrotoxicité
- 7 Dialyse
- 6 L’Art comme tribunal sociétal
- 6 École de Heidelberg
- 5 L'Âge d'or hollandais
- 5 Sculpture
- 5 Tonalisme américain
- 5 Ventes caritatives
- 5 École de peinture de Düsseldorf
- 4 Dialyse et grossesse
- 4 Médecine traditionnelle chinoise
- 3 Inconvenance majeure, femme peintre
De nombreux Artistes nous soutiennent, sans lesquels l'association PAIP'Art ne pourrait pas nourrir d'espoirs, aussi fous soient-ils ... Agréez cet hommage de ma sincère admiration.
Tortue, Terre cuite, Émaillage raku - Anne Roig
Encre de chine sur papier - Mathilde Causse
Encre sur papier - Jame Saurel
