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Les acryliques sur toile d’Anne-Sophie Garchery
A la recherche de l’union par la couleur, les acryliques sur toile d’Anne-Sophie Garchery
Les couleurs dans l’art moderne et contemporain, de l’expression à la saturation
La couleur existe en elle-même, possède une beauté propre. Ce sont les crépons japonais, que nous achetions pour quelques sous rue de Seine qui nous l’ont révélée. (...) J’ai compris alors qu’on pouvait travailler avec des couleurs expressives, qui ne sont pas obligatoirement des couleurs descriptives. (...) Une fois l’œil désencrassé, nettoyé par les crépons japonais, j’étais apte à recevoir vraiment les couleurs en raison de leur pouvoir émotif.
Henri Matisse, Les chemins de la couleur, 1947.
A l’instar de Matisse et de ses recherches sur l’expression, l’art contemporain, libéré des contraintes de la figuration, n’a eu de cesse de réinvestir la couleur. Devenue sujet même du tableau, cette dernière s’affranchit des formes et des médiums, atteignant ainsi une autonomie.
Libre chez les expressionnistes, en rythme chez Vassily Kandinsky, Sonia et Robert Delaunay, Georges Braque ou en mouvement chez Fernand Léger et Niki de Saint-Phalle. Avec le Pop, la couleur devient le symbole d’une culture populaire submergée d’images, poussant à l’extrême la saturation des teintes.
Définissant la couleur comme le fil rouge de son œuvre, l’artiste Anne-Sophie Garchery se place dans la continuité de cette recherche, en proposant une réflexion sur la démarche créative propre aux peintres, la peinture étant l’art de la couleur par excellence.
Dépassant le dialogue entre expression et figuration, l’artiste nous offre une vision d’un art en fusion et en fission, plaçant la couleur au cœur d’une recherche mêlant médium, matière et pigment.
Ci-dessus : Acrylique sur toile, pouring et crayon Posca - Anne-Sophie Garchery, en vente dans la boutique.
FUSIONNER
L’artiste propose ainsi une œuvre en constante fusion, tout d’abord dans les techniques utilisées. Expérimentant tour à tour, mais également au sein d’une même œuvre, de nombreuses techniques différentes, elle traverse la matérialité pour atteindre la fusion de la couleur.
Ci-contre : Acrylique pouring sur toile - Anne-Sophie Garchery, en vente dans la boutique.
Fusionner la couleur, c’est tout d’abord la mélanger, la réunir au sein d’une même œuvre. La technique du pouring permet ainsi à l’artiste de travailler sur de nombreuses nuances de teintes, créant ainsi une fusion des pigments.
Les motifs créés par cette fusion sont ensuite soulignés par un autre médium, le marqueur peinture, mettant en lumière les formes nées de la couleur. Le sujet de l’œuvre est ainsi véritablement la vibration de la teinte, parfois au sein de camaïeux, parfois associant des couleurs saturées et entrechoquées.
Les toiles d’Anne-Sophie Garchery réalisées grâce à la technique du pouring, sont ainsi les terrains d’expérimentations visuelles, presque optiques, où la couleur crée elle-même le motif, où le pigment devient le motif en soi. Libre à chacun d’y voir quelque paysage, visage, ou objet … au sein d’une œuvre où la couleur, libérée de la figuration, est autonome.
Ci-dessus : Monstre marin, Acrylique sur toile - Anne-Sophie Garchery, en vente dans la boutique.
Cette libération s’exprime également par la création de liens avec d’autres techniques et médiums, dans des œuvres où la teinte fusionne avec la matérialité, la texture. Par l’usage de médium à structurer, la couleur vient ici souligner une recherche matérielle, donnant ainsi à l’œuvre une autre « dimension ». L’œuvre devient alors un terrain à explorer, à la fois de façon visuelle et sensorielle, impliquant le spectateur dans une expérience double.
Lire l'article : L’abstraction dans les représentations du vivant.
RECHERCHER
Fusionner la couleur pousse alors l’artiste à convoquer des références culturelles et artistiques nombreuses, rassemblées et unies au sein d’une même recherche d’unicité, toujours guidée par la teinte.
Inspirée par l’art des Aborigènes d’Australie, notamment leurs combinaisons multiples de couleurs et par la technique de la peinture dite « à points », l’artiste fusionne les codes de cette ancienne forme d’art à sa propre sensibilité.
Ci-contre : Acrylique sur toile - Anne-Sophie Garchery, en vente dans la boutique.
Nourrie d’une vaste connaissance de l’art européen d’hier et d’aujourd’hui, elle fonde parfois en une seule création des canons de l’histoire de l’art, à l’instar de son œuvre reprenant le portrait présumé de la poétesse Sappho, tiré d’une fresque retrouvée à Pompéi, en le mêlant au style et aux couleurs de Gustav Klimt. Cette union est encore une fois guidée par la teinte, créant l’unité entre ces deux références.
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FISSIONNER
Cette recherche constante de la fusion par la couleur est parfois accompagnée chez Anne- Sophie Garchery d’une recherche en creux sur la fission, la scission qui s’opère presque naturellement au sein d’une même œuvre.
Ci-contre : Méduse, Acrylique sur toile - Anne-Sophie Garchery, en vente dans la boutique.
L’artiste propose alors une réflexion sur la manière dont la couleur fragmente la ligne et le motif.
L’artiste divise tout d’abord la ligne, en ayant recours de façon régulière à des techniques fragmentant la peinture, comme le pointillisme ou le pouring.
La couleur s’affranchit alors de la ligne, paraissant presque indépendante. L’artiste cherche également à fragmenter la surface, en découpant parfois le motif en diverses œuvres pouvant être considérées séparément. La volonté de créer une unité guidée par la recherche sur la teinte et sur la transparence s’impose cependant, poussant l’artiste à réunir ces œuvres.
Ci-dessus : Acrylique sur toile, pointillisme, Anne-Sophie Garchery, en vente dans la boutique.
ANNE-SOPHIE GARCHERY CHERCHE AINSI A CAPTER UN MONDE MIS EN VIBRATION PAR LA COULEUR, QUI, MALGRÉ UNE UTILISATION DE TECHNIQUES ET DE MEDIUMS VARIES ET MULTIPLES, PREND SON SENS ET S’UNIT PAR LA TEINTE.
SENSIBLE A TOUTES LES FORMES DE LA CRÉATION ARTISTIQUE, L’ARTISTE SE DISTINGUE PAR SES RECHERCHES SUR LE MEDIUM ET SA CONCEPTION SINGULIÈRE DE LA COMPOSITION D’UNE ŒUVRE. SES ŒUVRES PICTURALES SONT UNE FENÊTRE OUVERTE SUR UN UNIVERS DE COULEURS, VÉRITABLE REFUGE DANS UN MONDE OU TOUT SEMBLE SE TERNIR.
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